出自 清代 項(xiàng)鴻祚 《減字木蘭花·春夜聞隔墻歌吹聲》

 

闌珊心緒，醉倚綠琴相伴住。一枕新愁，殘夜花香月滿樓。

繁笙脆管，吹得錦屏春夢(mèng)遠(yuǎn)。只有垂楊，不放秋千影過(guò)墻。

心情惆悵心緒低落，醉后倚靠著綠綺之琴獨(dú)自愁苦。滿枕新愁無(wú)處傾訴，長(zhǎng)夜將盡花香襲人月光照遍小樓。

隔壁不知是誰(shuí)吹奏出急促的笙歌，把我這錦屏美夢(mèng)相思之情吹走。只有這綠蔭匝地的垂楊啊，不放秋千的影子越過(guò)墻頭。

減字木蘭花：詞牌名，唐教坊曲，雙調(diào)四十四字，上下片各四句，兩仄韻、兩平韻，平仄韻互換。歌吹：歌唱和吹奏。詞中偏指吹奏。

闌珊：紛亂的樣子。此處形容人物情緒。

綠琴：綠綺琴，傳說(shuō)司馬相如作《玉如意賦》，梁王悅之，賜以綠綺琴。后即用以指琴。

殘夜：夜將盡。

繁笙（shēng）：謂笙聲繁密。脆管：清脆的笛聲。

錦屏：鮮艷華美的屏風(fēng)。此處代指華貴的臥房。

秋千：一種體育活動(dòng)用具。此處代指蕩秋千的女子。

這首詞的具體創(chuàng)作年代不詳。這首詞收于《憶云詞》甲稿，是項(xiàng)鴻祚二十五歲前所寫，為夜聞隔墻歌吹聲有感而作之詞。

作者家世巨富，而天生情種。但這首詞中流露出來(lái)的愁緒，并非如晏殊《珠玉詞》一般的閑愁、輕愁，而是沉摯的深愁。這是生命意識(shí)覺(jué)醒的標(biāo)志，唯有真正熱愛(ài)生命，真正認(rèn)真生活的人，才會(huì)感覺(jué)到如此深重的愁情。他們太依戀春天的美好，也太擔(dān)心春天的逝去，所以他們比平常人感受著更多的愁苦。

上片，作者從闌珊的春意寫起，為讀者描繪了—幅春夜愁思圖。開頭兩句寫作者感到春意闌珊，心緒惆倀。在酒醉后漫倚綠琴，四周一片寂寥，只有綠琴相伴。作者首先交待了時(shí)間、地點(diǎn)。時(shí)間已到了春末夏初時(shí)節(jié)，春花開始凋落，面對(duì)闌珊的春意，作者內(nèi)心不禁涌起萬(wàn)般惆悵。項(xiàng)鴻祚是一個(gè)多愁善感的作者，正如他自己在自序中說(shuō)的“生幼有愁癬”。故“其情艷而苦，其感于物也郁而深。”因此，在這樣一個(gè)寂寥寧?kù)o的春夜，作者萬(wàn)般的愁緒無(wú)處排遣，只好借酒澆愁。但醉后的心境更是寂寥，于是只好以琴為伴，暫且用琴聲慰藉一下孤寂的心情。這里的“相伴住”，形象地寫出了作者想以琴排憂，卻又心緒皆無(wú)的情景。“一枕新愁”二句，寫作者夜深難眠，滿腹愁緒。“殘夜’’正是人們熟睡之際，而作者卻嗅著庭院花香，看見滿樓月色。這“殘夜花香月滿樓”句，暗示了作者難以成眠，使讀者好像看到作者睜眼不寐沉思憂郁的形象。“一枕”句也生動(dòng)地勾出作者愁緒綿綿，輾轉(zhuǎn)反側(cè)之狀。“新愁”到底是什么，這里沒(méi)有說(shuō)，作者在下片才以含蓄的筆法暗示出來(lái)。

下片作者用含蓄的筆墨道出了這種“新愁"的由來(lái)。“繁重絕管，吹得錦屏春夢(mèng)遠(yuǎn)”，終于道出了是隔墻鄰居家繁雜的管弦樂(lè)聲，把自己難成的春夢(mèng)吹向了遙遠(yuǎn)的地方。從句子表面來(lái)看，似乎是比鄰的弦管樂(lè)聲攪得自己難以入睡，實(shí)際上，這只不過(guò)是作者的托詞而已。真正的原因，是作者對(duì)隔墻佳人的思戀，才使得他臥不安席。這一點(diǎn)在結(jié)尾一句中含蓄地表現(xiàn)了出來(lái)。

“只有垂楊，不放秋千影過(guò)墻。”打秋千的女子，這才是作者為之輾轉(zhuǎn)反側(cè)而產(chǎn)生“一枕新愁”的根源。夜深人靜，作者因相思而產(chǎn)生的種種愁緒卻無(wú)法傳遞紿對(duì)方。因此，只好把這種哀怨發(fā)泄到了庭院中的垂楊上，仿佛那靜靜的垂楊也不解人意，偏偏擋住了作者的視線，從而使他連蕩秋千的女子的影子也看不到。表達(dá)了作者對(duì)佳人深深的愛(ài)戀，卻又無(wú)法向?qū)Ψ奖磉_(dá)的惆悵與哀怨。

總之，這首詞以其清新幽怨的風(fēng)格，纏綿委婉的筆調(diào)，以情寫景，景中寄情，抒發(fā)了作者內(nèi)心真實(shí)的思想感情，讀來(lái)令人感到真摯自然。

項(xiàng)鴻祚 : 項(xiàng)鴻祚（1798～1835）清代詞人。原名繼章，后改名廷紀(jì)，字蓮生。錢塘（今浙江杭州）人。道光十二年（1832）舉人，兩應(yīng)進(jìn)士試不第，窮愁而卒，年僅三十八歲。家世業(yè)鹽筴，巨富，至君漸落。